【用自然光拍摄美食的方法】
自然光拥有很好的显色性，相比于对用光要求较为严格的菜谱照片来说，很多美食杂志中的照片都是摄影师使用自然光拍摄的，一样可以获得很好的效果。
使用自然光时要注意尽量选择柔和的光线。一般来说，位于窗口附近的拍摄地点就十分理想，因为玻璃窗可以在一定程度上起到柔化光线的作用。如果光线过于强烈，可使用一层半透明的薄纱对光线进行柔化处理。此时，位于室内阴影处的拍摄对象在画面中往往比较暗淡。这时可以随手找到室内的白纸，让它临时充当反光板的角色。总体来说，用自然光拍摄的美食照片更贴近生活、更加真实，因此也更具有亲切感。
利用照进室内的自然光拍摄时，由于可能会受到室内灯光的影响，因此摄影师还要控制照片的白平衡设定。由于相机的自动白平衡功能可能无法完全准确地还原真实菜色，因此摄影师可以将白色的餐盘作为参照物，进行自定义白平衡设定。
对于各种不同的菜肴，摄影师也可以选择根据其不同特点，适当地调整白平衡以增强照片的色彩表现力，营造冷暖色调。同时，如果摄影师希望改变光线的刻画效果，可以改变拍摄位置。拍摄位置的改变会使照片中自然光对主体的照射角度、方向同时发生改变，从而产生不同的效果。
【利用虚实对比营造立体感】
美食和其他很多的摄影题材一样，可以利用各种常规的构图、用光技法来拍摄。根据拍摄对象的特点，在拍摄美食时，摄影师常采用侧上方的拍摄角度，此时可以通过对景深的控制，使画面主体突出，营造出良好的立体感和画面聚焦感。
利用大光圈以及近摄的方法，满足了景深三要素中的两条，可以有效地减小画面的景深，突出主体。当拍摄对象的色彩、形状都比较近似时，有选择性地突出画面重点是十分有必要的，这样可以使凌乱的画面变得有序，画面的层次感也被更好地突出了. 并不是对所有的美食都适宜采用虚实对比的手法进行刻画，当拍摄对象多且都很重要时，摄影师需要使用小光圈，利用足够大的景深对所有拍摄对象进行清晰的展现。
【如何表现美食的质感】
美食的质感来自于摄影师对光线的把握，无论是自然光还是人造光，控制好光线的角度和方向就可以表现出美食的质感。
在通常情况下，侧光在美食摄影中有很好的表现效果。无论是利用从餐厅窗口射入的光线还是利用人造光源，来自侧面的光线都可以将美食的立体感表现出来。
需要指出的是，侧光在美食摄影中往往不是主光，而是辅助光，有时摄影师还要面对室内灯光与窗外投射的自然光共同作用的情况。但只要有侧光的存在，画面就不会缺乏足够的质感。必要时，需要利用反光板等道具对画面中处于阴影中的部分进行补光，以增强照片的整体效果。
【对背景、影调的选择】
在美食摄影中对细节的把握，尤其是对画面背景的选取往往被忽略，但它确实是极其重要的，因为背景的特点可以改变一张照片的影调和气氛。
摄影师可以根据菜肴的不同特点选择不同的背景。当拍摄对象是青菜、瓜果时，使用明亮的背景更有利于突出原料的新鲜。而当拍摄对象是炖菜等加工程序复杂的菜肴时，深沉的背景则可以很好地突出食品的档次和用料。
美食摄影时，摄影师需要根据拍摄对象的特点和照片表现效果的要求来选择画面背景。 当拍摄对象是冰激凌、凉菜、面食等时，可以采用明亮背景，营造轻松明快的视觉效果，这样也可以使照片的色彩效果更加强烈。对于商业摄影而言，明亮的背景也可以增强美食的亲和力，不会让人觉得菜肴过于昂贵。
图中，摄影师选择一块白色的人造石台面作为画面背景，采用侧上方的拍摄角度和虚实对比的手法，表现冰激凌乳白色的主体和鲜艳的装点。上右图中，摄影师选择朴素的桌布和原木色的地板作为画面背景。通过对闪光灯输出量的控制，暗背景，并将配菜等元素同时收入画面，体现了这道菜的精致以及较高的档次。
【用开放式构图表现细节，增强画面冲击力】
美食摄影的构图看似简单，其实越简单的问题往往也越难获得精确结论。摄影师需要不断地尝试和变换拍摄角度，以最佳角度将拍摄对象加以呈现。对许多不了解摄影效果的客户而言，往往会要求摄影师在构图时将拍摄对象取全，殊不知这种构图方式不但非常死板，而且难以突出画面中菜肴的细节。
实际上，拍摄对象不完全入镜的开放式构图方式往往更加适用于美食摄影，它避免了取全构图的呆板、僵硬感。上左图中，摄影师首先从侧面以"取全"的方式拍摄蛋糕，对画面大部分留白。这张照片对主体的刻画不够细致。因此，摄影师将拍摄角度提升，以更近的距离实现侧上方拍摄，效果得到一定的强化，但仍不够完美。
最后，摄影师采用开放式构图的方式展现蛋糕的局部。这种构图方式不但使画面更具想象力，而且使画面更饱满，很好地展现了蛋糕的细节，让观者"胃口大开"。
【巧用透视效果，选择合适的拍摄视角】
用广角镜头近距离拍摄菜肴时，画面会产生强烈的透视变形效果，这种极富视觉张力的表现效果往往被应用在一些特殊的拍摄对象中。左图中，精致的米线、汤料以及各种配菜被盛放在 4 个不同的盘子中，盘子的形状成为摄影师刻画的重点。利用广角镜头的透视效果，将盛放配菜的盘子放大拉伸，方形餐盘与画面中几个餐盘的形状形成对比，赋予照片强烈的形式感，也使拍摄对象显得更加高档精致。在拍摄视角的选择上，摄影师需要根据拍摄对象的特点灵活调整。在下图的实例中，食物和餐盘等高，此时就不宜采用 45 °进行拍摄。摄影师选择高角度，从正上方拍摄，结合开放式构图以及餐盘的弧线，很好地表现了拍摄对象的细节。
【尝试调整菜肴的位置】
餐厅中的各种美食、菜肴都经过厨师精心的设计，力求其色、香、味俱全。但对于摄影师而言，为了获得最佳表现效果，也可以自己动手进行设计。
当摄影师拍摄凉菜、果盘、生鱼片等菜肴时，可以根据拍摄角度和拍摄意图，适当地调整餐盘中菜品的位置，以获得更多的变化和最佳表现效果。本例中，摄影师尝试将矩形木盒中的螺肉进行移动，用两种不同的陈列方式拍摄菜品。左图中，摄影师将螺肉置于矩形餐盘的四角，这种布置方式呈现出对称的美感，摄影师也因此选择了高角度进行拍摄。
图中，摄影师将螺肉置于矩形木盒的一侧，以更低的角度进行取景和拍摄。这种布置方式更加直观，使顾客可以更好地了解菜品的细节，同时画面也显得生动有趣。
无论是哪种布置方式，只要能很好地表现菜肴的特点，都可以进行尝试。
【营造美丽的背景】
用美丽的玫瑰花瓣作为背景，烘托出蛋糕的新鲜和美味单纯通过控制明暗来营造背景，已经不能满足观者或客户的需要了，摄影师还应在美食摄影中根据创作需要，营造更具有表现力的背景。
美食摄影中的照片背景决定了照片的整体风格和文化底蕴，选择背景时要以美食作为依据，争取找到既与该美食风格一致，又能进一步烘托它的背景元素。除了常见的不同色彩的餐布以外，还可以使用菜肴的原料、辅料作为背景，以突出菜肴的新鲜度。
本例中，摄影师拍摄了鲜红的蛋糕，并选用色彩丰富的玫瑰花瓣作为背景，背景的色调与主体一致，和谐又富于变化，提高了蛋糕档次。
【利用酒杯等拍摄道具】
美食摄影时，摄影师也可以运用各种拍摄道具来增强照片的表现效果。
拍摄中的道具离不开饮食文化这个主轴。随着生活水平的提高，人们更注重就餐的环境。在追求美食的同时，也希望使用各种精致的器皿。因此，美食摄影中的道具往往是餐具以及盛放酒水的各种玻璃器皿，尤其是西餐的餐具，其金属质感能使画面具有很强的表现力。本例中，摄影师选择了红色的丝绸作为画面背景，又辅以葡萄酒杯、餐叉等道具，烘托了主体。同时经过精心的搭配和位置选择，使它们在画面中合理搭配，层次感较强。
